?

Log in

No account? Create an account

Верхняя записьЗначит так,
mycu4ka
В ближайшее время чукча читатель, а не писатель. А там, посмотрим....
Метки:

Цикл зрелости технологий 2014
mycu4ka
Оригинал взят у atner в Цикл зрелости технологий 2014
Обновился Цикл зрелости технологий 2014. Сама методика и публикация такцих Циклов началась кстати ровно 20 лет тому назад в компании Gartner.
Цикл зрелости технологий 2014
остальные годаСвернуть )
Источник: Gartner.
PS: Между прочим полный отчёт стоит $1995 (89 стр.)


Искусство рекламировать: практич. рук. для сост. объявлений, реклам, каталогов, проспектов и проч.
mycu4ka
Оригинал взят у humus в Искусство рекламировать: практич. рук. для сост. объявлений, реклам, каталогов, проспектов и проч.

Искусство рекламировать: практич. рук. для сост. объявлений, реклам, каталогов, проспектов и проч. Одесса.1913.




Читать дальше...Свернуть )



«ГАМЛЕТ» КОРШУНОВАСА. ВИДЕО
mycu4ka
Оригинал взят у leonidluchkin в «ГАМЛЕТ» КОРШУНОВАСА. ВИДЕО
hamlet corshunov 1
Городской театр, Вильнюс, Литва. Постановка Оскараса Коршуноваса 2009 года.
Спектакль идет на литовском языке.

Смотреть видео...Свернуть )


7 незаменимых инструментов для работы с текстом
mycu4ka
Оригинал взят у philologist в 7 незаменимых инструментов для работы с текстом
Редакция «Нетологии» подобрала 7 инструментов, которые делают работу с текстом удобнее и эффективнее.



1. Орфограммка



http://orfogrammka.ru

Мощный российский сервис для проверки орфографии, грамматики, пунктуации и стилистики. В отличие от десятков других спелл-чекеров, умеет находить «осмысленные» опечатки (например, «догорая редакция»). Каждая найденная ошибка сопровождается внятным объяснением.

За деньги основатели проекта (программисты, филологи и лингвисты из Новосибирского государственного университета) адаптируют систему под требования издательства, СМИ или контент-проекта.

Читать дальше...Свернуть )


Метки:

Конференция «Весь партизанский маркетинг 2014» — уже скоро!
mycu4ka
Оригинал взят у alex_levitas в Конференция «Весь партизанский маркетинг 2014» — уже скоро!
   
Конференция «Весь партизанский маркетинг 2014» — уже скоро
Хотите поднять прибыль своего бизнеса, воспользовавшись советами экспертов и опытом успешных бизнесменов? Хотите привлечь больше клиентов, сделать больше продаж, поднять прибыль с клиента и укрепить клиентскую лояльность – и всё это без увеличения бюджета на рекламу и маркетинг?

Тогда международная конференция «Весь партизанский маркетинг» - то, что Вам надо!

Почему Вам обязательно стоит побывать на конференции «Весь партизанский маркетинг»?!

18-го июня в Москве соберутся со всего мира эксперты по партизанскому маркетингу – то есть, маркетингу малобюджетному и безбюджетному – чтобы поделиться с Вами опытом увеличения прибыли без затрат.

Как расти на падающем рынке? Как управлять компанией, тратя 4 часа в неделю? Как вести маркетинг без бюджета в социальных сетях? Как бесплатные стрижки помогают поднять прибыль? Как добиться клиентской лояльности с помощью блога? Как продавать больше, рассказывая истории? Как сделать, чтобы клиенты приводили других клиентов?

А самое главное – как Вам использовать эти способы в своей компании уже завтра?

Ответы на эти и многие другие вопросы Вы получите 18-го июня в Москве от экспертов из Израиля, Европы и России, а также от предпринимателей, уже использующих эти методы на практике. Все они соберутся, чтобы поделиться с Вами опытом увеличения прибыли без затрат.

До встречи на международной конференции «Весь партизанский маркетинг»!

Метки:

«Термометр для театра» (Геннадий Дадамян, Алла Точилкина)
mycu4ka
Оригинал взят у korolevich в «Термометр для театра» (Геннадий Дадамян, Алла Точилкина)
Мне кажется, это более чем интересная идея. Постараюсь донести этот текст до максимального количества заинтересованных лиц, коими, по сути, являются все театры.
Очень хочется, чтобы у пилотного исследования, которое сейчас проходит в Челябинске, было продолжение.




Геннадий Дадамян, Алла Точилкина.

Как известно, репертуарный театр всегда, а в наше сложное время особенно, нуждается в весомой государственной поддержке. Для бюджетных театров она осуществляется в виде выделения субсидий для выполнения государственного (муниципального) задания, в котором, как предполагалось, театрам задаются основные показатели их работы.

Однако сегодня во всех без исключения регионах страны, это задание состоит единственно и только из количественных статистических показателей, а именно — общее количество спектаклей, число зрителей, число новых постановок и производные от них. На наш взгляд, в таком виде задание абсолютно не отражает то, ради чего и существует театр уже свыше двух тысяч лет — оно устраняет за ненадобностью Искусство.

Самоочевидно, что государственное задание должно быть сформировано с учетом этой ключевой особенности творческой деятельности, в которой в равной степени важны как, собственно, художественный поиск, нахождение новых путей и форм развития сценического искусства, так и результаты приобщения к искусству зрителей.

Повторим, существующие сегодня статистические показатели сводят все разнообразное многоцветие художественно-творческого состояния театра лишь к описанию количественных результатов его социальной деятельности. Такой подход абсолютизирует идею роста в ущерб представлению о качественном развитии художественной культуры общества. А ведь во многом ростом культуры определяются накопленные вложения в человеческий капитал, от которого напрямую зависит социально-экономическое будущее страны. Дело поэтому не в расширении или дальнейшей дифференциации круга статистических показателей ― сами по себе данные об увеличении, стабилизации или уменьшении числа посещений лишь в весьма незначительной степени отражают результаты процесса приобщения к искусству. Дело зашло так далеко, что даже Президент России вынужден был заявить: «Считаю, что культуру нельзя загонять в прокрустово ложе бессмысленной отчетности о количественных достижениях и процентах на душу населения. (...). Нам нужна новая, комплексная система оценки качества культурной среды и эффективности реализуемых мер». Впрочем, нашим чиновникам от культуры и громогласные президентские заявления ― не указ: госзадания, как были, так и остаются на уровне статистических показателей прошлых лет.

Проблема, которую следует выделить особо в силу ее сущностной значимости ― оценка художественных достижений театра. Мы не имеем права о ней забывать, так как сведение деятельности театра лишь к показателям числа спектаклей и посещаемости неизбежно упрощает общую картину, игнорирует художественный поиск и вызывает возражение у творческих деятелей, считающих такой подход поворотом на «коммерческое искусство, идущего на поводу у неразвитых зрителей». Это слишком мощная и убедительная мотивация, чтобы ею можно было пренебречь.

Для театра поставленная проблема до сегодняшнего дня не нашла своего решения, что и определяет негативное отношение художников к общепринятой системе показателей государственного задания. Их аргумент ― спектакль как художественное произведение, как явление искусства важнее числа посещений ― более чем логичен. Он имеет свой весомый резон: так, в середине 30-х годов ХIХ века популярность рифмоплета Бенедиктова была выше, а тиражи его книг ― существенно больше, чем у Пушкина. Но в истории российского и мирового искусства остался А.С. Пушкин.

Не будем упрощать проблему — большинство из разработчиков государственного задания понимают ее дефективность, однако у них нет ни методик, ни инструментария, позволяющих количественно оценить художественно-творческие достижения театра. Обычно для решения обозначенной проблемы предлагается использовать метод «экспертных оценок». Однако сам этот метод, равно как и все его модификации, чреват не всегда осознаваемыми опасностями. Мы все горазды давать простые ответы на сложные вопросы жизни. Так, профессор-экономист при определении «полезного эффекта» театра вполне серьезно предлагал «измерять установки зрителей до и после спектаклей». Увы, даже обладание соответствующей измерительной техникой отнюдь не делает самоочевидным вопрос: кто же виноват, если у зрителей после посещения «Гамлета» не наблюдается столь желаемых позитивных сдвигов — Шекспир, режиссер, актеры или консерватизм эстетических представлений самих испытуемых? Конечно, данный пример — лишь крайний случай.

Самым распространенным сегодня является подход, при котором мнение определенной группы участников (экспертов) художественной жизни признается «эталонным» и решающим.

Однако любой из применяемых сегодня экспертных методов не свободен от субъективности.

Читать дальше...Свернуть )

P.S. Апробация предложенных идей в настоящее время проходит в Камерном театре города Челябинска. Авторы приносят свою искреннюю благодарность Министерству культуры области и лично министру культуры Бетехтину А.В., поддержавшим лонгитюдное исследование для эмпирической проверки предложенной нами методики.

Статья опубликована в журнале "Театральная жизнь" № 1-2014


[reposted post]РАССУЖДЕНИЯ НЕ ДЛЯ СПЕКУЛЯНТОВ
любознательный малый
eduardk
(перепостил mycu4ka)

Почему мы любим бренды?

Этот вопрос волнует специалистов уже не один десяток лет. Помните эту картинку (она кликабельна)? Кевин Роберт знает ответ на этот вопрос. Впрочем, у любого профессионала есть своя точка зрения на этот вопрос. Итак, почему один бренд любят больше, чем другой, и как меняются критерии этой любви? Об этом рассуждает Марк ди Сомма. И я вместе с ним с синим италиком :)

Исследовательская фирма APCO Insight выпустила в ноябре прошлого года список ста самых обожаемых брендов (см. ниже). В исследовании рассматривалась потребительская привязанность к брендам на основе восьми эмоций: понимания, доступности, актуальности, восхищения, любопытства, отождествления, раскрепощенности и гордости. У того же Кевина Роберта обожание бренда определяется через уважение, которое складывается из трех организующих начал — качества, репутации и доверия. И любовь, чьи признаки лежат в основе эмоциональных связей: загадочность, чувственность и интимность.

Среди результатов есть кое-что интересное. Yahoo, оказывается, круче Google. А Disney круче всех вообще (ладно, это, может, и не так удивительно). Что касается Apple, то она в списке на девятом месте (что, конечно, удивляет безмерно).

Подробности с картинкамиСвернуть )

вкусы
mycu4ka
Оригинал взят у mi3ch в вкусы
1

Книжные утраты в Поздней Античности и «тёмных веках» (кликабельно)

Нам известны имена около 2000 авторов, писавших на греческом языке до 500 года н. э. Сохранились тексты только 253 из них, по большей частью — фрагментарно, в цитатах или извлечениях. Аналогично известны имена 772 латиноязычных авторов, живших до 500 года, но сохранились тексты только 144 из них. Менее 10 %.

Интересно, что подавляющее большинство этих потерь относилось ещё к периоду благополучия и процветания античной цивилизации. И связано это со стандартами образования. В античных школах не читали современных авторов, а изучали утверждённый, одинаковый в разных местах набор древних трудов, считавшихся классическими. Этот набор, раз установленный, изменялся лишь незначительно.
В греческом мире – Гомер, Гесиод, Фукидид, Ксенофонт, три великих трагика – Эсхил, Софокл и Еврипид и несколько лириков.
В латинском мире – Вергилий, Гораций, Овидий, Стаций, Теренций, Саллюстий, Цицерон и Ливий.
Произведения, написанные после формирования этого канона, включались в него только в исключительных случаях.

К IV—V векам книга-свиток стала заменяться на кодекс, имеющий современный вид, изготовленный, преимущественно, из пергамента. Папирусные свитки изнашивались довольно быстро: в античности считалось, что папирусная книга старше 200 лет была большой редкостью. И лишь часть античной литературы была переписана со свитков в кодексы.

via


“Дубль дв@” уже скоро. Планируйте свое время
mycu4ka
Оригинал взят у valery_kichin в “Дубль дв@” уже скоро. Планируйте свое время

5-й Интернет-фестиваль "Российской газеты"
"ДУБЛЬ ДВ@"

Смотрите его фильмы и спектакли на сайте d2.rg.ru

Главный конкурс

7- 8 апреля:

Вишневый сад. Фантазия на темы Чехова (8 +)

Драма.

Режиссер - Анна Чернакова.

Сценарий Анна Чернакова (по мотивам комедии А.П. Чехова "Вишневый сад")

В ролях: Татьяна Лаврова, Александр Феклистов, Елена Кольчугина, Мария Сурова, Владлен Давыдов, Александр Граве, Евдокия Германова.

Дипломная работа студентки ВГИКа Анны Чернаковой. Она первой в нашем кино рискнула в условиях разрушенного проката взяться за экранизацию популярной пьесы - но сосредоточилась не столько на ее букве, сколько на атмосфере, почти музыкальном ощущении красоты и обреченности уходящего мира. Фильм с успехом прошел на фестивалях в Токио, Сочи, Ялте, получил Гран-при на фестивале в Минске, но на экранах не появился.

77 мин. 1993

Смерть в пенсне, или Наш Чехов    12+

(Современный сиквел к "Вишневому саду")

Режиссер - Анна Чернакова

Сценарий: Александр Адабашьян

В ролях: Юрий Стоянов, Алена Бабенко, Александр Феклистов, Евдокия Германова, Сергей Безруков, Елена Драпеко

Спустя 15 лет после "Вишневого сада" Анна Чернакова решила сделать как бы продолжение: та же актерская команда собралась, чтобы в наши дни заново поставить "Вишневый сад", пригласив из-за границы своего бывшего "главного", ныне знаменитого режиссера Сорина. Но интригующие тайны начались в тот миг, когда в одном из закутков театра герой обнаруживает надгробие самому себе...

107 мин, 2010

8 - 9 апреля:

Какраки (16 +)

Комедия

Сценарий и режиссура Ильи Демичева (дебют).

В ролях: Михаил Ефремов, Наталия Вдовина, Елена Сафонова, Сергей Колтаков, Сергей Газаров, Александр Баширов, Татьяна Кравченко.

Михал Михалыч - в душе поэт. Но судьба сложилась иначе: он чиновник в благополучном учреждении, все у него отрегулировано, все налажено, но радость жизни куда-то испарилась. И вот случайная встреча в книжном магазине все круто меняет: продавщица Настя никогда не пробовала омаров. Кто такие омары? Они - как раки, только большие.

Фильм - участник Венецианского кинофестиваля, приз за лучший дебют на фестивале "Окно в Европу" (Выборг).

105 мин. 2009.

Читать дальше...Свернуть )

Метки: ,

Съедобная история искусств
mycu4ka
Оригинал взят у chudina_ij в Съедобная история искусств
В документальном цикле "Съедобная история искусств" (2008) Оливер Пейтон решил объединить две своих страсти — к высокой кухне и художественным шедеврам. Он путешествует по Европе и Северной Америке, по местам, где жили и творили великие художники, чтобы окунуться в окружавшую их атмосферу и воссоздать кулинарные шедевры, изображенные на знаменитых полотнах.

ВидеоСвернуть )


[reposted post]10 СТРАТЕГИЙ ЦЕНООБРАЗОВАНИЯ
любознательный малый
eduardk
(перепостил mycu4ka)

В прошлые выходные поговорили про тактические приёмы "убей скидку", а сегодня рассмотрим некоторые интересные исследования в поведенческой экономике, которые рисуют картину того, как должны правильно устанавливаться цены, которые могут при прочих равных условиях существенно улучшить продажи.


1. Одинаковость может стоить вам продаж. Согласно новому исследованию в Йельском университете, если два подобных товара стоят одинаково, то вероятность покупки любого из них снижается по сравнению с вариантом, когда их цены даже немного отличаются. Когда товары имеют одинаковую потребительскую ценность и цену, Потребители склонны отложить своё решение о покупке любого из них!


Лучше выделить небольшое функциональное отличие в товарах и зафиксить его различием в цене. Например, у футболок это может быть овальный или V-образный вырез. Протестируйте продажи аналогичных товаров путем изменения их цены так, чтобы они немного отличались друг от друга.

2. Используйте якорение
. Какой самый лучший способ продать часы за $2000? Разместите рядом с ними часы за $10000! Эти же часы за $2000 сделают премиальной покупку часов Timex за $49. Почему?



Ещё восемь подсказокСвернуть )

Михаил Пиотровский: Права культуры не менее важны, чем права человека
mycu4ka
Оригинал взят у philologist в Михаил Пиотровский: Права культуры не менее важны, чем права человека
Михаил Пиотровский: Да, поэтому есть другой взгляд на культуру, другая экономическая теория. Она сложнее, не у всех на языке, но она по-настоящему работает с будущим. И в значительной мере является нашим отечественным продуктом. Теория разработана в Институте экономики Академии наук. Мы уже понимаем, что XXI век будет веком гуманитарного знания, связанным с умственным капиталом и интеллектуальным влиянием. И уже сейчас, когда в творческой индустрии денег можно заработать не меньше, чем в самолетостроении, государству было бы полезно сменить позицию мецената культуры на позицию инвестора. Культура - и в этом ее основная важность и для экономики, и для социума - создает потребность отвечать на потребности, которые еще не проявились. Но которые будут остры в будущем.



Потому что именно культура создает сложного человека, сложного потребителя и производителя. И хоть результаты видны не сразу, но это не пальба по воробьям, а прицельное действие. Результаты инвестиций в воспитание человека можно рассчитать. Такие расчеты уже существуют, это вообще серьезная экономическая теория культуры.

И что же из нужного государству может дать культура?

Михаил Пиотровский: Ну, во-первых, государству, власти нужна хорошая культура как таковая. Потому что она приносит стране настоящую славу: "В России такие поэты, такие художники!" Притом что власти может быть и не всегда уютно с этими художниками. Приносящие стране настоящую славу, они могут быть "антисоветскими", как в свое время Пастернак. И у власти должно быть понимание, что без некоего набора гениев ей ну никак. Что, собственно, эти неудобные и неугодные, все время делающие "не то" люди и создают ей недутую славу. А это огромный капитал. Особенно сейчас, когда у нас не очень хорошо с "образом России в мире". Государство это должно понимать. Николай I же понимал, что Пушкин великий поэт.

Но если государство инвестирует в культуру, оно ждет от нее отдачи?

Михаил Пиотровский: Ну и в конце концов получит нормальных людей, которые будут производить не падающие при запуске ракеты. Услуги культуры государству - повышение качества жизни людей. Культура - один из лучших способов для этого. В первое пореформенное десятилетие, когда жизнь многим казалась жуткой, Эрмитаж для петербуржцев был очень важным оптимистическим добавлением. Да еще и создавал новые рабочие места. И сегодня также. Конечно, культура организует досуг, и делает это легко и естественно. Идущий в музей не пойдет в подворотню. А может быть, и на протестную демонстрацию.

Читать полностью: http://www.rg.ru/2014/01/13/piotrovskiy.html


(без темы)
mycu4ka
Как и книга Харта, работаЭрики Шин «Шекспир и институт театра»[11] , следуя законам классической композиции, состоит из восьми глав. Но если Харт подби­рается к Шекспиру из диахронического, исторического контекста, то Шин пыта­ется ухватить понятийный юридический контекст театральной собственности в его истории (гл. 2), а кроме того, еще и получить некоторые синхронические срезы исторического движения (остальные главы).

Читателям интересно будет узнать, что Джайлз Олен (GilesAllen) в 1576 г. сдал в арен­ду свою земельную собственность в Лондоне Джеймсу Бёрбеджу, отцу знаменитого шекспи­ровского актера Ричарда Бёрбеджа, сроком на 21 год (с. 25). Шин подробно рассказывает, по каким законам, на каких условиях эта собствен­ность была передана под строительство театра, как этот «Театр» за эту собственность вынужден был тем не менее еще и бороться (борьба продолжалась два десятилетия), как в конце концов собственность была потеряна и как из досок «Театра» в 1599 г. построили другой театр в другом месте — «Глобус». Правда, арен­додатель имел виды и на эти доски, то есть счи­тал их своими и даже написал по этому поводу запрос в Звездную палату. Но там дело почему- то заглохло. Доски «Театра» укрепляли строе­ние «Глобуса», пока не сгорели, надо думать, в огне пожара 1613 г.

Перемены к лучшему с труппой лорда-камергера произошли в 1598 г.: неожи­данно театр Бёрбеджей получил относительную финансовую независимость после двадцати с лишним лет их тяжб как с собственником земли, так и с партне­ром по бизнесу (Брайаном). А тут вдруг и здание разрешили перенести, и деньги на землю нашлись! И все это в год, когда впервые было опубликовано имя дра­матурга Шекспира. До этого читающая публика пять лет знала лишь поэта Шек­спира, а тут появилось все сразу: новое место театра, новое название («Глобус») и новое имя драматурга. Институт театра действительно состоялся, хотя и на ос­нове старых досок и старой труппы лорда-камергера, да и драматург, вероятно, был тот же, что и прежде. Но все вместе претерпело решительное возрождение: место, название театра и имя главного творца обновились в одночасье. Автор кон­статирует, что все это новое положение не может быть не связано с пьесами Шек­спира и с его участием в договоре 1599 г. между владельцем земли, ее арендато­рами братьями Бёрбедж и остальными пятью пайщиками «Глобуса» (с. 40).

Начиная с гл. 3 автор пытается сопрягать экономические и юридические по­нятия, касающиеся собственности вообще, театрального предприятия в частности и труппы лорда-камергера/короля в особенности, а также термины из некоторых пьес Шекспира. Насколько это сопряжение успешно, можно будет судить из даль­нейшего развития гуманитарных представлений об институте театра (тут индивидуальной оценкой не ограничишься), но то, что эта книга — серьезная заявка на новое, комплексное решение проблемы зарождения театра в эпоху Ренессанса, несомненно[12] . Собственно в гл. 3 («Удовольствие и прибыль») рассматривается структура контракта пайщиков вокруг нового театра «Глобус» на фоне анализа пьесы «Укрощение строптивой».

http://magazines.russ.ru/nlo/2013/120/p22.html

Экономика культуры (январские тезисы)
mycu4ka
Оригинал взят у maratguelman в Экономика культуры (январские тезисы)
Готовлюсь к докладу на Гайдаровском форуме. Тема "экономика культуры".
Попытаюсь 17 вообще не касаться личностей и вообще концентрироваться только на экономических вопросах. А пока публикую для обсуждения и критики план выступления.

1. Что наблюдаем, ну типа видно невооруженным взглядом

- экономика обслуживания свободного времени
-экономика города
- художественный рынок
- формирование и сохранение культурного наследия - культурный капитал и дивиденты, туризм
- растущая доля в креативной экономике, нетехнологические инновации.
- искусство как инструмент ( территориальный маркетинг, урбанистика, просвещение, экономика образования, межнациональные отношения, международная интеграция)

А дальше будет самое интересное. Цифры. Получается больше чем в два раза превышает в мире например сельское хозяйство. Ну и осталось понять как нам к этому подойти.


2. Мы все с удовольствием комментируем идиотские инициативы минкульта в области художественной политики. Но представим себе, что вместо Мединского был бы более вменяемый в культурном смысле человек.
Означает ли это что тут же бы появилась правильная культурная политика? Есть ли в минкульте и шире в правительстве люди современные, системно мыслящие, понимающие новую роль культуры и гораздо уже, активность власти в этой сфере. Где она действует, кому содействует, как создает условия и о чем договаривается?


3. Что имеем

3.1. Экономич политика государства в области культуры (культурные институты - бремя, культурная сфера - социалка, распределение средств через Госзаказ)

3.2 советское наследие - чемодан без ручки а не модернизируемая инфраструктура. Директорский корпус самый архаичный и консервативный. Практически весь бюджет уходит на содержание инфраструктуры которая потеряла старый функционал (кроме консервации) и не ищет новый.

3.3. Ведомственный подход. (Отказ от конкуренции, выключение из актуального художественного процесса, потеря связи с аудиторией. Потеря связи старого и нового. Невозможность оценки эффективности тех или иных шагов)

3.4. Вызовы времени : интернет, постиндустриальная экономика, свобода передвижения, культурная глобализация,( которая ввиду слабости наших институтов выглядит как интервенция)

3.5 ростки новой экономики (издательства, независимые продюсеры, коллекционеры, автор как предприниматель в гуманитарной сфере

3.6. Появление нового заказчика (урбанистика, тренд на формирование общественных мест)

3.7 невменяемость власти (попытки сформулировать цели которые не разделяются творческим сообществом. )


4. Что делать

- децентрализация. Переход от отношений центр - регионы. К сети из многих центров. Смена стратегического партнера. Не фед власть а город. Город действует, территория содействует, федерация создает условия.

- отказ от единой стратегии. ( Ну не может быть одной цели у художника искусствоведа чиновника муниципалитета и политика) У каждого своя стратегия которые объединяются не единством целей а общественным договором. Взаимной выгодой. Переход к стратегическому пространству. Конкуренция стратегий как стимул развития территорий.

- четкое разделение художественной и культурных политик. Художественная политика прерогатива художественной институции. Культурная политика инициируется властью - реализуется всеми субьектами. Формирование реальных общественных институтов в области культуры, а не клоунских, типа собрание наследников Толстоевского.

- отказ от ведомственного подхода. Ограничение функций минкульта. Принятие пакета законов для развития экономики культуры. Изменение пропорций бюджета страны в сторону увеличения муниципальных бюджетов. Замена госзаказа на стимулирование. Межбюджетное, связное финансирование там где культура выступает как инструмент.

- перенесение инструментов модернизации в технологической сфере в сферу гуманитарную (стартапы, инновационные центры, коворкинги).



ПРИЗЫВ
Российская экономика проиграла все битвы за униврсальное ( машины айпады и т д) может вместо сколково и роснано с помощью искусства начать разработку рынка будущего - заниматься уникальным?


Круче чем бренд-бук. Преодолеваем "барьер внедрения" при помощи style guide
mycu4ka
Оригинал взят у slavinsky в Круче чем бренд-бук. Преодолеваем "барьер внедрения" при помощи style guide
Я очень долго хотел сделать подобную работу, но в ней как правило не было необходимости. В других случаях была неочевидна эффективность такой работы, но мы ее наконец сделали, и это оказалось не только круто на вид, но и полезно в работе.

В 2006-м году, без малого 8 лет назад, я попытался систематизировать документацию, сопровождающую процесс разработки торговой марки или "брэнда", как его тогда называли. После этого словом бренд-бук стали называть не все подряд, а именно их, появился гайдлайн (он же паспорт стандартов) и кат-гайд. Название последнего из трех документов "марочной троицы" пришлось придумать, но зато теперь легко посмотреть, кто взял на вооружение эту систему. За несколько лет она дополнилась "сейлз-буком" - важным атрибутом, инструментом работы с возражениями для торговых сил. Я пока еще не нашел для него подходящую форму, но, думаю, этот вопрос мы решим - содержание важнее.

Но сейчас у появился еще один недостающий элемент этого "пазла". Назовем его style (implementation) guide (идеи русского наименования приветствуются).

Что это за зверь и зачем он нужен?
Читать дальше...Свернуть )


[reposted post]Театральный киносезон 2013-2014. Наиболее интересные театральные постановки на экранах кинотеатров!
a_nouchka wrote in afisha_lj
(перепостил mycu4ka)
b>Арт-объединение CoolConnections представляет Театральный Киносезон 2013-2014! Это большой марафон интересных театральных постановков на экранах кинотеатров России и Казахстана.

TheatreHD_2<

В программу вошли: драматические спектакли проекта Королевского национального театра, Шекспировского театра «Глобус» и Королевской Шекспировской компании; постановки Метрополитен Опера и Большого театра.

Среди звезд Театрального Киносезона 2013-2014: Стивен Фрай, Дэвид Теннант, Кеннет Брана, Бенедикт Камбербэтч, Джонни Ли Миллер, Том Хиддлстон, Анна Нетребко, Йонас Кауфманн, Рене Флеминг, Ильдар Абдразаков, Хуан Диего Флорес, Дэвид Холберг, Светлана Лунькина, Руслан Скворцов, Михаил Лобухин и многие другие.

TheatreHD_main

Помимо драматических, оперных и балетных спектаклей, зрители также смогут увидеть на экранах кинотеатров документальные фильмы о выставках трех выдающихся художников: Эдуарда Мане, Эдварда Мунка и Яна Вермеера.

С полным списком городов-участников и репертуаром можно ознакомиться на сайте: www.theatrehd.ru


(без темы)
mycu4ka
Каждый театр (репертуарная машина) выпускает по 3-4 спектакля в год. Актеры в такой ситуации теряют форму, становятся ленивы и говорливы, подрабатывают на корпоративах. И мало кто из худруков намерен бороться с этим. Хотя бороться можно, повышая качество даже тех постановок, которые пользуются успехом у публики.
http://zenzinich.livejournal.com/1260055.html

Всемирная история живописи в 10 сериях
mycu4ka
Оригинал взят у bios_people в Всемирная история живописи в 10 сериях


Очень приятно коротать вечер под этот фильм.... И бабуся там восхитительная ))

Остальные 9 серий...Свернуть )


АРТмиграция: день первый. От Шарыпово до Авиньона
mycu4ka
Оригинал взят у rintra в АРТмиграция: день первый. От Шарыпово до Авиньона
10 сентября в Москве, в Театральном центре СТД РФ "На Страстном", открылся молодежный театральный форум-фестиваль "АРТмиграция". Его главными целями стали стимулирование молодежной творческой мобильности и налаживание творческих контактов. Я попала на него как участник лаборатории молодых критиков, и очень благодарна за приглашение.
Фестивальную часть АРТмиграции составляют спектакли, поставленные молодыми режиссерами-выпускниками столичных вузов в провинции; отбор постановок был довольно жестким, из более чем ста заявок отобрали шесть. Кроме того, в мероприятии активно участвует молодежный совет СТД. В общем, понаехало нас немало! :) Разношерстная, креативная компания из разных городов.

_DSC0174
СТД здесь прекрасен и величествен. И - большое спасибо девочкам-организаторам, с ними приятно общаться: улыбки на лицах и сплошной позитив!

Читать дальше...Свернуть )
За фото и видео спасибо sololips!

АРТмиграция: день второй. Тотальный столителлинг
mycu4ka
Оригинал взят у rintra в АРТмиграция: день второй. Тотальный столителлинг
Если в первый день "АРТмиграции" мы отчалили от берега, то во второй - попали в тотальные рассказы и тотальный рассказ.

Смысловым центром дня, несомненно, стал семинар "Творческая мобильность в России", на котором гуру театрального движения Олег Лоевский рассказывал о "слоеном пироге" репертуарного театра и тотальном театре, а режиссер Борис Павлович - о том, как придумать себе и другим интересную театральную жизнь в России.
_DSC0002
Читать и смотреть видео...Свернуть )Итак, день был исключительно содержателен!
За фото и видео - спасибо за ночные бдения sololips

и опять про потребкредиты
mycu4ka
По данным Национального бюро кредитных историй, объем кредитов населения за последние два года почти удвоился — 8,8 трлн руб. на июль 2013 года. Сейчас в портфелях российских банков, по данным ЦБ, 426,6 млрд руб. проблемных розничных кредитов (ими считаются ссуды, платежи по которым просрочены на 90 дней и больше). За январь—май их объем вырос на 92 млрд руб. против 50 млрд прироста за весь прошлый год. Всего с невыплаченными кредитами живут 34 млн человек — это 45% экономически активного населения страны. Людей, кто еще ни разу не сталкивался с банками, в стране осталось мало. По данным Центробанка, 66 млн россиян хотя бы один раз брали кредит, при этом кредитоспособная часть населения — около 80 млн человек. На 1 июня 2013 года каждый десятый заемщик в России успел оформить на себя больше пяти кредитов, причем за год доля таких россиян выросла на 52%. В некоторых регионах доля экономически активного населения, получившего кредиты, близка к 100%.

Читать дальше...Свернуть )http://kommersant.ru/doc/2260489

Афиша на сентябрь 2013 года
mycu4ka
Оригинал взят у zritelclub в Афиша на сентябрь 2013 года

Основная сцена Малая сцена
3 сентября (вт)
19:00 Жизнь есть товар на вынос (Авторский спектакль И. Пеховича)
20:30 Премьера!
Моцарт и Сальери
5 сентября (чт)
19:00 Премьера!
Нет лет (16+)
19:00 Премьера!
Феникс (бриколаж по произведениям Марины Цветаевой) (16+)
6 сентября (пт)
19:00 Праздничные сны (Малая сцена)
7 сентября (сб)
19:00 Венецианские близнецы (12+)
19:00 Ричард Третий — монодрама (Малая сцена)
8 сентября (вс)
19:00 Двенадцатая ночь (12+)
19:00 «ШУТКИ МЕЛЬПОМЕНЫ» (Чтецкий спектакль на двух человек) (10+)
11 сентября (ср)
19:00 Премьера!
На всякого мудреца довольно простоты (18+)
19:00 На все времена («Театральная компания Э. Гааза»)
12 сентября (чт)
19:00 «Я, Есенин Сергей…» (Автор идеи и режиссер — народный артист России Валерий Золотухин) (16+)
13 сентября (пт)
19:00 Калека с Инишмана (18+)
14 сентября (сб)
19:00 Премьера!
Самоубийца (16+)
15 сентября (вс)
19:00 Премьера!
Самоубийца (16+)
18 сентября (ср)
19:00 Двенадцатая ночь (12+)
20 сентября (пт)
19:00 Премьера!
В поисках радости (12+)
21 сентября (сб)
19:00 Венецианские близнецы (12+)
19:00 Наташина мечта (12+)
22 сентября (вс)
12:00 Вождь краснокожих (Театр «Выпускники-Щукинцы») (6+)
24 сентября (вт)
19:00 «Сашка» ВТУ им. Б. В. Щукина
25 сентября (ср)
19:00 Премьера!
«Любовь людей» (18+)
27 сентября (пт)
19:00 Калека с Инишмана (18+)
28 сентября (сб)
19:00 Премьера!
На всякого мудреца довольно простоты (18+)
12:00 Вождь краснокожих (Театр «Выпускники-Щукинцы») (6+)
29 сентября (вс)
12:00 Вождь краснокожих (Театр «Выпускники-Щукинцы») (6+)
19:00 Премьера!
Уильям Шекспир. «В НАШ ВЕК СЛЕПЦАМ БЕЗУМЦЫ ВОЖАКИ»

от синицы до пеструшки
mycu4ka
Оригинал взят у mi3ch в от синицы до пеструшки
952213
(с) Эраст Петрович Перцов

Слушайте рассеянно, отвечайте нехотя, до той самой минуты, пока проситель прошепчет, что будет вам благодарен

Возьмите от того, кто дает больше, а прочих с шумом и гневом проводите за дверь

Искусство брать взятки открывает нам прямой путь к счастию

Для духовного утешения чиновника - цитаты из Евангелия: «Всякое деяние есть благо», и «Дающему да воздастся».

Классификация взяток - они делятся на три вида: натурой, деньгами и взаимными одолжениями.

хххСвернуть )

23 лучших спектаклей сезона в Москве - новая версия
mycu4ka
Оригинал взят у couscousyo в 23 лучших спектаклей сезона в Москве - новая версия
С появлением новых оценок прошедшего сезона рейтинг лучших московских спектаклей выглядит сейчас так:

Лучшие премьеры Москвы театрального сезона 2012 - 2013 гг.:

1) "Добрый человек из Сезуана", Театр Пушкина, режиссер Юрий Бутусов - 123 балла (26 упоминаний из 32 возможных)

2) "Евгений Онегин", Театр Вахтангова, режиссер Римас Туминас - 115 (23)

3) "Идеальный муж. Комедия", МХТ, режиссер Константин Богомолов - 65 (16)

4) "Москва-Петушки", Студия театрального искусства, режиссер Сергей Женовач - 49 (12)

5) "Четвероногая ворона", МТЮЗ, режиссер Павел Артемьев - 43 (9)

6) "Цена", Театр Маяковского, режиссер Леонид Хейфец - 34 (8)

7) "Участь Электры", РАМТ, режиссер Алексей Бородин - 31 (8)

8) ""Как вам это понравится" по пьесе Шекспира "Сон в летнюю ночь"", театр "Школа драматического искусства", режиссер Дмитрий Крымов - 27 (6)

8) "Господин Пунтила и его слуга Матти", Театр Маяковского, режиссер Миндаугас Карбаускис - 27 (8)

10) "Братья", Гоголь-центр, режиссер Алексей Мизгирев - 24 (7)

11) "Идиоты", Гоголь-центр, режиссер Кирилл Серебренников - 22 (8)

12) "Враг народа", Творческое объединение "Гнездо", режиссер Александр Гнездилов - 21 (4)

13) "Сон в летнюю ночь", проект "Платформа", режиссер Кирилл Серебренников - 17 (4)

14) "Электра", Театр Наций, режиссер Тимофей Кулябин - 16 (5)

15) "LIEBE. Schiller", Театр ГИТИС (мастерская Сергея Женовача), режиссер Юрий Бутусов - 15 (4)

16) "Чудаки", Театр Маяковского, режиссер Юрий Иоффе - 14 (4)

16) "Страх", Гоголь-центр, режиссер Владислав Наставшев - 14 (5)

18) "Ноктюрн", МТЮЗ, режиссер Кама Гинкас - 12 (3)

18) "Школа для дураков", Театр ОКОЛО дома Станиславского, режиссер Юрий Погребничко - 12 (3)

20) "Серсо", Другой театр, режиссер Владимир Агеев - 10 (3)

20) "Лейтенант с острова Инишмор", МТЮЗ, режиссер Александр Суворов - 10 (5)

(и спектакли, первоначально входившие в 20 лучших, но немного подвинувшиеся в ходе коррекции)

22) "Почтигород", Театр на Малой Бронной, режиссер Сергей Голомазов - 9 (3)

22) "Страх и нищета в Третьей империи", Театр п/р Олега Табакова, режиссер Александр Коручеков - 9 (3)

интервью Шерменевой
mycu4ka
— Какую же эффективность показывает отчетность?
— Говорить о хорошем результате можно применительно пока к 20—30 московским театрам.

— Печальная статистика — это даже не треть всех столичных площадок.
— Мы рассматриваем не столько эффективность деятельности, сколько способность театров аккумулировать собственные средства для того, чтобы дальше развиваться. Если те средства, которые выделяет департамент, позволяют театру зарабатывать и реализовывать творческие планы, гастролировать, премировать сотрудников, то такую работу мы оцениваем как эффективность плюс. Этих театров 20—30.

Читать дальше...Свернуть )

(без темы)
mycu4ka
http://www.realschool.ru/interview/153/
- Да. Все были очень довольны. Те школы, в которые мы ездили, находятся в отдалённых районах. Там не только практически отсутствуют учреждения культуры, но и вообще большие проблемы с тем, чтобы обеспечить детям хороший досуг. Для этого приходится выбираться в центр и тратить на это практически целый день. К сожалению, у родителей и администрации школ не всегда есть для этого силы и свободное время. Для 90% детей, которые смотрели спектакли в рамках нашей программы, состоялся первый опыт знакомства с театром. И это, пожалуй, главное достижение программы.

- Очень хочется продолжать проект во время учебного года и на территории всего города, а не только лишь Южного округа. Мы планируем продолжить сотрудничать как с теми коллективами, который уже приняли участие в программе «Театр в школу», так и со многими замечательными театрами, которые по тем или иным причинам не смогли принять участие в программе в этот раз.
Также к следующему учебному году у нас в «Открытой сцене» режиссёр Арсений Эпельбаум готовит спектакль «Академия Театрального Зрителя». В нем мы расскажем школьникам, что такое театр, какие в нём бывают жанры, чем балет отличается от драмы, как нужно вести себя в театре: когда нужно хлопать, а когда молчать. Сделано это будет в форме интерактивной лекции, в том числе дети смогут выйти на сцену и принять в спектакле активное участие. Театральный язык – это особый язык и нужно в идеале быть подготовленным, чтобы его понимать. Именно этому мы их и учим. Но только этим спектаклем проект «Академия театрального зрителя» не ограничивается и на базе «Открытой сцены» мы планируем регулярно проводить различные мероприятия для детей (лекции, мастер-классы, встречи с интересными людьми).

- Мы сознательно не предъявляли к школам условий, чтобы их актовый зал соответствовал каким-либо техническим требованиям. Наша цель была найти хорошие, мобильные спектакли, которые могли быть показаны в пространстве любого актового зала вне зависимости от его оснащенности. Такую задачу мы ставили перед коллективами и все они смогли найти в своём репертуаре спектакли, которые соответствуют такому условию.

странности нашего гродка
mycu4ka
На Colta.ru рядом висят две новости:
1. Департамент торговли и услуг Москвы планирует открыть кафе в городских библиотеках. «Это некая попытка общественного разговора о создании коммуникативной среды. — сообщил РИА Новости сегодня, 12 июля, заместитель руководителя департамента Александр Иванов. — Основная тема здесь заключается в вовлечении в нашу индустрию (предприятий общественного питания) самых разных пространств, которые на сегодняшний момент для Москвы не являются обычными для нахождения предприятий питания. В частности, это библиотека».
http://www.colta.ru/docs/27656
2. Закрылась «Билингва». В воскресенье, 14 июля, в Москве закрылся литературный кафе-клуб «Билингва».
http://www.colta.ru/docs/27676

Ну и под второй новостью в комментах "плач Ярославны" о потере культурного пространства. Честно, конечно, "Билингву" жалко. Как и ОГИ год назад было жалко. Но, неужели московским чиновникам на примере двух закрывшихся книжных кафе не понятно, что такой формат изжил себя. Ему на смену уже пришли новые варианты. Например, популярность "Читалкафе" ну явно связана не с тем, что там вкусно кормят или подбор книг удачный. Просто там еще лекции, причем интересные, общение, своя атмосфера.... Это так сложно, перед принятием решения проанализировать обстановку?

интервью Райкина на Colta.ru
mycu4ka
Александр Калягин призвал театральное сообщество создать новую концепцию репертуарного театра, пока это не сделали люди со стороны. Нуждается ли, по-вашему, система репертуарного театра в реформе?

— Надо вносить какие-то коррективы. Есть вещи, которые уже невозможно соблюдать. Я очень принципиален в вопросах дисциплины, но я прекрасно понимаю, что сейчас невозможно заставлять актеров отказываться от работы в кино — я не могу им обеспечить такую же зарплату, а значит, растеряю своих артистов. Раньше актер репертуарного театра не имел права отказываться в театре от ролей, и этот принцип репертуарного театра был непреложным. Сейчас эти принципы надо пересматривать: возможно, молодой артист должен отработать в театре, отдать ему определенный долг, снимаясь только в свободное от спектаклей и репетиций время. А вот актеру с заслугами перед театром можно и оставить право выбора. Но начальство («люди со стороны»), конечно же, сформулирует все по-своему. Оно вообще враждебно театру и хочет оперировать только цифрами — количество зрителей, количество спектаклей, как будто театр определяется только количеством!
http://www.colta.ru/docs/27572

"Ненавидят, презирают, не уважают дирекцию"
mycu4ka
Оригинал взят у altyn73 в "Ненавидят, презирают, не уважают дирекцию"
В 1920 г. советское правительство собиралось закрыть требовавший огромных затрат и погрязший в склоках Большой театр. Как выяснил обозреватель "Власти" Евгений Жирнов, эти свойства театр приобрел задолго до 1920 года.


Балет императорского Мариинского театра притягивал многочисленных поклонников пышностью формы
Фото: РГАКФД/Росинформ


После двухчасового телевизионного балета приятно наблюдать за регулировщиками на уличных перекрестках. До чего же успокаивает вид движений, имеющих какой-то смысл!Свернуть )